贾跃亭乐视最适合造车发布会将震惊世界

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  • 时间:2019-02-28 21:29
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:文章以《黄水谣》为例分析了歌词的创作音乐情感色彩,从乐句的分句、呼吸安排;歌曲的速度、力度、音色把握等几个方面做了较详细的叙述。 关键词:声乐演唱;情感体现;作品分析 中图分类号:J613.1文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)35-0105-02 “以情感人”是歌唱艺术的灵魂。歌唱中如何通过恰如其分的情感表现来塑造音乐形象、准确表达歌曲的思想内涵,是所有歌唱者和声乐教学者追求的目标。声乐演唱中的情感体现一方面表现在音色的变化、歌曲的表演以及歌曲速度和力度的变化;另一方面还体现注重歌曲词意内涵的理解和歌词语调的音乐情感色彩。本文将以《黄水谣》为例探讨歌唱者如何在演唱过程中能较好地表达歌曲的内容和情感。 一、深刻的理解歌词 一首歌曲在演唱的过程中达到情真意切的感人效果,不能仅仅停留在歌词表达的肤浅感情,而是通过挖掘词义的内涵,准确体验情感基调及正确运用技巧来完成。俗话说“声为情役,腔为情设”、“情之所至,音之所生”,就是根据字音而发声,而发声根据感情而表演。 (一)感受歌词文化内涵 所谓内涵,主是指作品的内在含义,即思想内容和思想感情。理解作品的内涵是演唱歌曲的基础。当我们拿着《黄水谣》的歌谱时,也许早已听过别人唱了,那么,我们对这个歌曲,已经有了一个大致的印象。这时,应该仔细阅读歌词,可以大声地朗读,将每个字都咬准确。在读歌词的时候,我们对于歌曲的内容,一定会有一个概念的了解。 根据《黄水谣》的歌词分析,可以分成敌人入侵前与敌人入侵后的不同情景的描写和刻画,但我们在唱这首歌曲的时候,却决不可将歌词割裂开来,孤立地了解,孤立地处理,否则就会使各段音乐毫无关联,表现不出全曲的中心思想内容。 冼星海在“黄河”内容中对《黄水谣》提示道:“词句简单,但有痛苦呻吟的表情,和普通的颓废歌曲不同,这里面是潜伏着希望和斗争”。从全曲来看,都贯穿着这样的情绪。 第一段:虽然描写敌人入侵前河东人民美好的幸福生活,但作者并没有把这一段写成单纯地对幸福生活的歌颂,而是把它处理成人民在敌人压迫下对过去美好生活的回想。 第二段:描写敌人入侵后“奸淫烧杀,一片凄凉”的景象,“痛者呻吟的感情”加剧,潜伏着愤恨与斗争的情绪。我们身临其境的去感受黄河两岸人民被日本侵略者糟蹋,无奈而又可怜的诉说自己的悲惨命运。 第三段:则更集中地表现了痛苦、希望、斗争的情绪。我们通过对歌词的理解,使无声的歌词变成活跃、生动的有语言,这样可以帮助我们找到语感和语言的动态美,体验语言在表现人物思想感情中的特殊功能。 (二)把握歌词语调的音乐情感色彩 每一首优秀的声乐作品都是文学与音乐的有机结合,歌词都是能够用于人声演唱的诗歌,歌曲所表达的思想感情,实际上就蕴含在歌词当中,而且有些歌曲情感仅从歌词的字面意义上就可把握。《黄水谣》这首歌曲是一个三段体结构,从歌词含义上看,这三个部分所表达的情感是不一样的。其中第一段歌词是:“黄水奔流向东方,河流万里长……男女老少喜洋洋”。歌词表现了黄河两岸人民获得丰收时的喜悦之情,这就求我们用安静平和的情感来演唱;第二段歌词为:“自从鬼子来百姓遭了殃……丢掉了爹娘回不了家乡”。表现了百姓背井离乡无家可归和对敌人的憎恨之情,这就求我们用痛恨的情感来演唱;第三段歌词是:“黄水奔流日夜忙……妻离子散天各一方”。歌词表现了百姓妻离子散痛苦的情绪。我们应该用强烈的、复杂的情感来演唱。 二、歌曲的演唱处理 歌曲在未被演唱时,它是歌曲作家写在纸上的一些符号和文字。那么,演唱者如何才能把一首歌曲表现得淋漓尽致,极富感染力,使听众得到美的享受呢?我们从以下几个方面来进行分析。 (一)乐句的分句、呼吸安排 一般情况下,我们应该忠实于歌曲的自然乐句和自然段落,不能随随便便地把乐句唱断。有时候学生不能够圆满地完成乐句的长度,就考虑在什么地方换气比较合适。最好能够一口气将一句乐句唱完,当然也包括文学的因素,歌词不唱出破句,更不能把一个单词拆开来念。有些教师学生比较喜欢夸张的表现手法,也比较喜欢借助音乐来显示自己某些方面的实力,于是,就会随意任性地改变乐句原来的本意。 形成乐句优美完整有多方面的因素,强弱对比的安排、音乐线条的描画、音色明暗等等,这些都是与正确掌握呼吸紧密联系的,根据歌曲的内容,乐句的分句,歌词的意思,精心设计好每一个换气的地方。如《黄水谣》第二句“水又急”,“浪又高”一气呵成,中途不换气,声音可随音的升高力度逐渐加强;“奔腾叫啸如虎狼”音乐上是两个音组,旋律一上一下的模进,形象地勾画出黄河之水翻腾的浪花,但不是惊涛骇浪,所以,演唱时声音有流动感,富有弹性,但力度掌握恰当,速度应比第一句稍稍向前推进。 (二)歌曲速度的处理 速度与歌曲形象的刻画密切相关,确定歌曲的速度,是歌曲情感表现的重一环。《黄水谣》中演唱速度的快慢,应该是一个值得重视的问题。 第一段的音乐舒展、流畅、优美、抒情,速度是柔板,深切描述了黄河两岸人民和平的生活,开始谣唱式的音调抒情而深切表现出了在和平年代里,黄河两岸沃壤千里,麦苗肥豆花香的景象,这一部分速度不太慢,以抒情为基调。 第二段的音乐应是迟缓而不太慢的速度,低沉、悲愤的情绪,描绘了由于敌寇的侵略,国土沦丧,黄河两岸人民妻离子散、流离失所、挣扎在水深火热之中的惨景,更加加剧了人民愤恨与斗争的情绪,表现了痛苦呻吟的感情。 最后一段是第一段的再现,速度比第二段快点比第一段慢点,由于速度一变,情绪自然也就与第一段不同,表现中华民族由于遭受了沉重灾难的凄惨景象!所以演唱得慢一些、柔一些,两部分形成速度上的对比。 (三)歌曲力度的处理 歌曲第一段演唱以弱开始,其后的渐强到强然后渐弱,以叙述的语气描绘黄河水急浪高的气势,第二句以中弱开始,临近句末以渐强收尾,描述黄河两岸麦肥豆香的喜气景象。 第二段的音乐转入低沉,“自从鬼子来百姓遭了殃”,用中弱的声音唱,但是字咬的紧,有力度,“奸淫烧杀一片凄凉”这句整个渐强“奸”字是节拍重音,“烧杀”两字,用强而有力的声音唱出,“一”字用一个极弱的声音开始,并做出渐强,才能扣人心弦,描写敌人入侵后“奸淫烧杀,一片凄凉”的景象,“痛苦呻吟的感情”加剧潜伏着愤恨与斗争的情绪,造成全曲感情的高潮。其后一句演唱力度上是一个转折,从前面渐强的最高点落到了弱,表现了由于前者的凶狠而给人们带来无尽的苦难和无奈,段落结束由渐强到受到蹂躏后,悲愤加强突出了痛苦的呻吟。 最后一部分力度较第一部分强一些,演唱时表现出悲痛的心情,虽景犹在人却今非昔比,此情此景发人深思。 (四)歌曲音色的把握 音色是表现歌曲情绪情感的基本定位,不同的歌曲需有不同的音色演唱。歌唱的音色有许多种,一般来说,表现快乐、幸福、天真活泼、开朗、奋发向上的情绪情感时,音色应该偏明亮些,气息稍稍浅些、喉咙的空间扩张性稍稍小一点,声音为止比较靠前些。而表现悲痛欲绝、黑暗、残暴、死亡、恐惧、阴险,却采用比较暗的音色,像《黄水谣》就不能用明亮的声音来演唱。 通过对《黄水谣》的分析,可以看出,歌曲演唱中的情感处理是体现在多方面的。我们在拿到一首歌曲时,应该首先了解作品的背景,对歌词的词义进行挖掘理解来把握歌词语调的音乐情感色彩;然后从音色的把握、歌曲的表演以及歌曲速度和力度的变化。在对歌曲进行细致的演唱处理。只有做到了这几点,才能使歌唱达到感人的境界,产生沁人肺腑的艺术成果,以此来感染听众,获得最佳的艺术效果。 参考文献: [1]杨霰.情感体验——开启音乐大门的钥匙[J].青海教育,2007,(16). [2]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京人民音乐出版社,2005.